在一個會話中，通常的說法是你不應該用混響加載你的所有曲目，因為這樣做可以把你的混音變成一個混亂的，混亂的CPU。這是一個很好的建議，我們通常應該遵守它 - 但不能以創造一個沉悶，毫無生氣的產品為代價。

　　是的，可以在一個混音中使用多個混響，現在我們將看一下混合中的多個混響可能只是票的各種情況。

　　1.一個重復的人聲混響

　　通常在混合音樂的時候，我們會遇到如何“清除中間”以獲得主唱的混響的問題。我們可能希望混響具有溫暖的聲音，相當大的立體感，并且不會干擾主唱的中心存在。實現此目的的一種方法是使用多個混響 - 多重，其中將有兩個，但幾乎相同。

　　以下是設置的工作原理：將您的人聲發送到輔助音軌，并像往常一樣設置立體聲混響。當你按照自己喜歡的方式得到它時，將左側的混響輸入平移。不要將混響本身向左平移 - 我們確實希望在這里向右通道稍微交叉。相反，請平移輸入本身，您可以使用DAW中的實用程序插件，或使用iZotope的Visual Mixer等操作。

　　現在，設置第二個輔助通道并將所有內容復制到平移代理，即混響 - 但這一次，將聲音向右移動。在這個重復的通道中，對微動的改變有點微小 - 可能是衰變，也許是擴散量。為了變化，有些東西應該是不同的，但只是微妙的。

　　為了最后一點興奮，采取兩個混響的通道輸出 - 硬左和右硬動詞 - 并以溫和的方式運行某種類型的磁帶仿真。在這里你可以使用臭氧或Neutron的激勵器，甚至可以在微妙的設置下使用垃圾桶2。最后一點處理是為了使混響變得柔和，并且由于缺少一個更好的詞而使其充滿了一點魔力。

　　結果應該是一個不受人聲影響的混響，但聽起來像傳統的立體聲混響?；蛘?，你可以設置一個正常的混響，并在M / S模式下使用動態均衡器降低中心中音，在聲音演唱時減少中頻，但這聽起來不那么自然。

　　2.針對不同鼓的專用混響

　　在許多情況下，你可能需要一個不同于圈套的混響，而不是你對鼓套件的其余部分。我們正在談論的是一種融合到鼓聲中的混響，與它成為一體，讓它更能切入混音。

　　在這種情況下，您可以將小鼓發送到自己的輔助通道并進行適當的混響。為了獲得額外的好處，您可以嘗試以下技術：將底部小軍鼓麥克風送入輔助通道，將此輔助通道延遲7-21毫秒，將延遲的輔助通道送入混響總線，并將原始小軍鼓混合到最后一個混響的公共汽車。底部圈套的延遲，高頻拍擊將有助于整體聲音破裂更多。

　　如果創建一個專用的混響可以為小軍鼓提供水，那么它可以為湯姆提供水桶。我不了解你，但我經常需要一個單獨的動詞來為這些干燥，近距離的麥克風增添聲音。在這里，我可以將所有湯姆的輸出發送到他們自己的子混音，并在該總線上直接應用混響，具有大量的早期反射，一些夯實的后期反射，以及干燥側(10%及以下)的混合。這個混響通常與我的鼓混響有所不同，后者在下一節中有自己的處理方法......

　　3.專用的鼓總線混響

　　自然主義鼓是一種復雜的混音樂器：巨大的，充滿空間的聲音始于一個偉大的捕捉，當然，但它必須根據混合的氛圍量身定制。通常，這需要調用給定時代的第四鼓慣例(門控任何人?)以及所需環境的近似值。這些需要混響的不同用途，因此需要多個混響。

　　網羅和湯姆是這個難題的一部分，但我經常使用我從Jayme Silverstein(我在本文中采訪過的人)中抽出的一個技巧。訣竅涉及將混響直接應用于鼓總線 - 不是作為輔助聲道，而是與聲音本身結合，印在音色上。

　　與湯姆斯一樣，早期的反射很受歡迎，后期的反射也很隱蔽，但在這里我設置了非常保守的混合比例，約為3-5%，而且經常更低!這里的秘訣在于尋找合適的混響。這可能很難，但值得。

　　在這兩個提示中解釋了單個鼓組上的多個混響的組合，以一種逼真的方式固定聲音。在鼓組中，不同的元素觸發其環境的獨特響應，因為它們具有獨特的聲音特征。

　　你會認為單個混響會實現聲音的一致性，因為鼓組是在一個空間中播放的，但通常一個單獨的數字動詞會產生一種感覺虛假的均勻性，一種預示著使用人工混響的清洗效果。你看，在混合中，我們正在使用詭計來重現現實。

　　可以把它想象成有效的Foley：一部自然主義的電影不應該需要重新創造的腳步聲，但如果它想要聽起來很自然的話。同樣的原則經常適用于在鼓上使用多個混響。

　　4.混響作為聲音設計架構

　　有時候需要一個混響來建立聲音的前景。它是該元素的標志。我在這里想的是一把電吉他，它的彈簧或八分音符指示它的類型。我也在考慮使用早期反射來增強角色的合成元素。這些類型的混響通常很短，通常是單聲道，并且總是用于表示字符。

　　它們可以是低保真，彈簧或平板仿真，但總的來說，最好將它們視為初始聲音的一部分 - 作為混合的元素，而不是混合設備用于大局。因此，即使混合使用專用混響將許多元素捆綁在一起，仍然可能需要單獨的混響來增強其各個元素的真實性。如果你的吉他，鋼琴或合成器沒有正確播放，請記住這一點。

　　5.二重奏

　　當然，歌手或樂器演奏者中的二重奏是根據具體情況處理的。但歌曲通常會在不同的歌手身上呼喚不同的混響。

　　首先，有一個獨特的音色問題：一個歌手可能會有一個鼻音，不會使另一個的混響更平坦。還有一個問題是為特定部分改變歌曲的氛圍; 如果一位專業歌手正在接管這座橋，那么為了為這首歌創造一個新的情感頂空，使用不同的混響是完全合理的。

　　確實，永遠不要忘記混音是一種情感旅程，為此，多位歌手的多個混響可以幫助格式塔。這將我們帶到第三點：

　　根據歌曲的主題，二重唱可能需要不同的混響來講述故事。如果我們的兩個主要角色不在相同的物理(或情感)位置，并且我們想要描繪它們的相互隔離，那么建立不同語言環境的不同混響可以是這種效果的良好速記。

　　談論角色會讓我進入下一個場景：

　　6.后期制作

　　你會認為在任何特定的場景中，你只需要一點點的氛圍，對嗎?說這是一個房間里的兩個人 - 你只需要一個房間的聲音，對嗎?

　　也許不是?，F場外的聲音怎么樣?平板玻璃窗后面的背景施工?貓在廚房里走來走去?這些是建立場景現實的元素，正如我們之前提到的，現實需要逼真度來轉化為混合聲音的媒介。

　　因此，如果您需要在后期制作場景中使用多個混響，請不要感到驚訝。

　　結論

　　和我的許多結束語一樣，我會在你所做的一切事情上請求背景和平衡。存在這些提示是為了達到目的 - 在您的混音上傳遞情感旅程，更好地為材料服務。如果上述任何提示都破壞了這個目標，那么就放棄提示，然后這樣做!但是，如果在項目的目標中找到上面列出的任何情況，那么值得給他們一個分層的，情感上令人滿意的組合。