隨著時代的發展，人們的審美觀念也在逐步地發生變化，特別在藝術領域當中有較為明顯的體現。在舞臺藝術表演當中，很多先進科技成果得以應用，尤其是多媒體技術，通過對這些技術的應用，能夠讓舞臺背景有更為強烈的透視感以及張力，也能構建一個更為靈活的舞臺空間。本文從舞臺音響 出發，分析其設置以及調控方法，旨在推動舞臺藝術的發展。

　　在上世紀中期的時候，人們就在舞臺上引入各種技術手段，這樣不僅能夠創造出更為豐富的舞臺藝術語言，與此同時，還產生了很多新穎的創作理念，這些都為推動舞臺藝術的發展做出了實質性的貢獻。直到上世紀末期，在舞臺上，舞臺音響越來越普遍地得以應用，從而為人們呈現出更具吸引力的舞臺表演。以往在給舞臺布景的時候，要花費較多的時間和人力，而且會在一定程度上對畫面的效果產生一定的影響。

　　一、舞臺音響的作用

　　在舞臺藝術之中，舞臺音響能起到擴音的效果，這是最為基本的作用。當很多人會忽略了在舞臺氛圍之中，音響所起到的作用。舞臺氛圍主要是在舞臺之中經過藝術手段將生活環境、狀態、景象以及氛圍的再現，而音響則可以通過舞臺這個載體營造藝術的氛圍，使得舞臺氛圍更加濃厚。為了能夠配合舞臺的演出，需要進行音響的配置，并將展現出舞臺氣氛。音響效果主要由無源音響和有源音響 效果兩部分組合而成，音源效果為現實性效果，而無音源效果為非現實性效果。音響效果起到的協調作用只要是通過舞臺音響整體形象的把握，因為在舞臺音響有低、高、慢、快這幾類，通過音響的協調作用，使得音質形成了不一樣的形象，但是這些音質通過協調能夠形成統一的“樂音”。它與舞臺氛圍的展現有關，但是前提是需要將設備的功能和性能掌握好，根據不一樣的條件，通過音響的協調效果，使得樂曲發出優美的旋律。

　　二、舞臺音響設置和調控

　　1.舞臺音響設置。同過去的舞臺相比起來，通過對舞臺音響的應用，能夠讓現代舞臺有更好的聽覺效果。音響能夠使背景有很強的動感，能夠營造出一種時空環境，并不同于過去呆板的模型背景。在舞臺上，有很多屏幕安放其中，確保舞臺不再僵硬，按照設定好的程序，長屏幕會不斷挪移，這樣能夠根據戲劇表演對舞臺格局進行改變，再配上各種能夠營造氣氛的燈光，可以說有非常強烈的表演效果。因此，在對舞臺進行搭設的過程之中，需要注重音響的搭設。音響因為是整個音響系統的終端出口，會直接對聽眾產生影響，因此需要了解音響搭設的角度和位置，常規方法如下：如果舞臺在室內，則音響的設置應該靠近自然的聲源，將音響布置于臺口的上方，臺柜的左右側。而如果舞臺布置在體育館等大型的體育場之中，則需要將音響放置在中央，通過多組音響四周輻射向觀眾席。布置音響會出現高度的傾斜度以及輻射的傾斜度，因此為了保障聲音的均勻輻射，則需要將主箱軸線指向離觀眾最遠區一米的高度。需要根據室內空間決定是否需要增加頂棚以及側后方的聲擴散界面，避免出現直達聲不足，無法保障揚聲的均勻性。之前會在舞臺的臺口放置音響，或者是舞臺的四個邊角擺設音響，但這局限了舞臺的演出。因為有些舞臺面積較小，如果將音響放置在臺面位置，則會壓縮了演員的走位空間，演員的造型和動作均受到一定的影響。因此，需要根據舞臺的實際情況進行音響的放置。

　　2.舞臺音響調控。以往演出在對舞臺進行更換的時候，不僅要浪費很多時間，還不能達到一定效果，由于受到這些條件的限制，因此無法實現劇本當中的很多場景。而音響有助于舞臺效果的營造。因為音響進行調控的主要原因是為了讓輸出的聲音變得更加的悅耳和諧，更加的注重于音量、音品、音調的統一，并且能夠為特點的表演營造出戲劇性效果。人聲、樂器聲均屬于復合音，它主要是由基音和泛音構成。因此需要進行調控，才能發出最佳音色。在美化、裝飾聲音之上，可以通過調音臺進行輸入通道的調試，并且對音色進行相應的處理，以此提升其表現力。通過對音色頻道進行處理，以此提升舞臺藝術的表現力。在處理音色頻率的過程之中，如若高音頻段頻率較弱，則會使得音色中的個性和韻味產生變化。如若中高頻段頻率較弱，則會使音色變得朦朧且暗淡，但是如果過高，則音色則會變得比較呆板。如若中低頻段頻率較弱，則音色會變得軟綿綿、乏力且空虛，但是如果過強，則會使音色變得無活力且生硬。如若低頻段頻率較弱，則會使音色變得蒼白，當你是如果過強，則會造成音色渾濁不清。因此，音色的調試，需根據舞臺表演的需求進行，如果能夠按照舞臺導演或者是演員的要求進行調控和設定，則能夠營造出相應的舞臺氛圍，并且能夠通過聲音對任務進行刻畫。

　　在舞臺美術中應用音響能夠有效地提升舞臺的現場表演效果。但舞臺戲劇藝術的藝術核心始終都是不變的，比如所表達的時代精神、所表現的社會生活、所考量的人性，而任何技術所存在的價值，就是表達這些舞臺戲劇技術所要傳達的內容。總之，只有讓舞臺美術更好地應用音響，才能夠更好地讓舞臺藝術以百家爭鳴、百花齊放的形式呈現出來。