聲音不僅僅是一種聽覺體驗(yàn)，它一直與我們所生活的地方、我們的藝術(shù)、想法以及我們的生活息息相關(guān)。我一直在思考聲音的作用，以及技術(shù)、創(chuàng)造力和人性如何相互交織為我們指引方向。我相信我們正在進(jìn)入一個(gè)嶄新的音頻領(lǐng)域，讓我們能夠以前所未有的方式塑造聲音、感受聲音。

　　在d&b audiotechnik，我們稱之為Sound Futures。這是一個(gè)帶有社會學(xué)視角的思維過程，基于此我們可以考慮如何讓技術(shù)的進(jìn)步適應(yīng)不斷發(fā)展的社會需要。聲音之于我們不僅僅是音頻這么簡單，它是我們?yōu)榱斯餐拿魈煸诮袢赵S下的承諾。

　　David Claringbold先生

　　在1930 年舉辦的柏林廣播博覽會上，阿爾伯特·愛因斯坦發(fā)表了一篇主題演講，當(dāng)時(shí)他這樣提醒現(xiàn)場觀眾：技術(shù)人員讓人們有機(jī)會獲得因距離、階級或經(jīng)濟(jì)隔閡等原因而無法獲得的東西，使“真正的民主成為了可能”。他告訴觀眾說，“所有的技術(shù)成就都起源于工作研究者與生俱來的好奇心和本能，以及技術(shù)發(fā)明家富有建設(shè)性的想象”。通過這番話，愛因斯坦不僅在鼓勵我們發(fā)揮想象力，不受限制的盡情地暢想未來，他更向我們揭示了技術(shù)創(chuàng)新與社會發(fā)展之間的聯(lián)系。

　　物理學(xué)家阿爾伯特·愛因斯坦

　　聲音是時(shí)間的藝術(shù)

　　古時(shí)候的人們不單單在慶典中運(yùn)用聲音相關(guān)原理，也會將其應(yīng)用在識別地理邊界。在長達(dá)數(shù)千年時(shí)間里，澳大利亞的土著居民一直利用一種聲音系統(tǒng)將廣袤的大陸分割成一塊塊被稱作Songline 的區(qū)域。這些游牧民族通過聲音在廣袤的沙漠中巡航，他們能夠通過各地的小調(diào)識別出所處的區(qū)域?qū)儆谀囊晃活I(lǐng)主，可以確定附近水源的位置，并能夠規(guī)劃好到達(dá)目的地的線路。歌曲按照適當(dāng)?shù)捻樞蜓莩湍軌蛞I(lǐng)這些原住民進(jìn)行大范圍的空間移動。

　　隨著時(shí)間的推移和文明的進(jìn)步，各種形態(tài)的紀(jì)念儀式逐步建立。英國史前巨石陣的歷史可以追溯到公元前3000 年，主要結(jié)構(gòu)由100 英里外的巨石堆砌而成。為什么要采用這些石頭搭建這個(gè)場所，而這些巨石又為什么要被擺放成現(xiàn)在的形狀，科學(xué)研究認(rèn)為是由于這樣的布局具有優(yōu)越的聲學(xué)特性。由索爾福德大學(xué)(University of Salford)領(lǐng)導(dǎo)的一項(xiàng)研究指出，巨石陣的大型半封閉結(jié)構(gòu)具有許多的反射面，可以為新石器時(shí)代當(dāng)時(shí)的人們構(gòu)建一個(gè)不同尋常的聲學(xué)環(huán)境。針對坐落在華盛頓州的一座全尺寸復(fù)制品所做的聲學(xué)測試發(fā)現(xiàn)，這里的混響時(shí)間與一座典型的現(xiàn)代小禮堂相類似，而這一研究成果也成為了支持巨石陣的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)以聲學(xué)效果為主要考量的猜想。

　　隨著社會的進(jìn)一步發(fā)展，人類逐漸在公元前600 年左右設(shè)計(jì)并建造了類似于第一批希臘劇院那樣的更為復(fù)雜的場館。從中世紀(jì)開始人們又建造了大量的教堂等集會設(shè)施，同時(shí)有大量宮廷音樂和戲劇在皇家內(nèi)院自娛自樂的上演，這些場館逐漸發(fā)展成為今天我們所看到的現(xiàn)代表演場所。

　　藝術(shù)是娛樂娛樂也是藝術(shù)

　　傳統(tǒng)的場地都是專為某一種娛樂活動建造的，比方說專用于歌劇表演的歌劇院，用于音樂演出的音樂廳，還有專為戲劇表演建造的劇場。直到現(xiàn)代社會才出現(xiàn)了一站式的多功能場館，人們可以在同一個(gè)場館購物、吃飯、娛樂、社交和休閑，滿足自己的所有需要。時(shí)間對于快節(jié)奏生活的現(xiàn)代人來說成為稀缺資源，而人們所面對的有關(guān)藝術(shù)、宗教、零售和運(yùn)動的選擇又極為豐富，這種場館的出現(xiàn)有助于滿足人們靈活多變的需求。

　　而在最近，Westfield Group 購物中心宣布，自己的全球娛樂總監(jiān)業(yè)已走馬上任。零售集團(tuán)為什么要聘用娛樂總監(jiān)?這是由于零售業(yè)的性質(zhì)正在悄然發(fā)生變化，購物中心已經(jīng)發(fā)展成為一系列生活方式的體驗(yàn)中心。可以預(yù)見的是，未來的場館和各式活動將越來越多地尋求可以為用戶提供價(jià)值、創(chuàng)新體驗(yàn)和優(yōu)秀聲音體驗(yàn)的合作伙伴，可以配合他們7 天x24 小時(shí)全天候的舉辦活動，甚至?xí)Ｍ谕粋€(gè)平臺上實(shí)現(xiàn)包括音/ 視頻、燈光等等所有功能。

　　信息+ 情緒= 魔力

　　按照重要性將人類各感官依次排序，視覺無可爭議排在第一位，而聽覺與嗅覺不分伯仲。但是，如果我們找到世界500 強(qiáng)企業(yè)針對不同感官的相對投資數(shù)據(jù)，會發(fā)現(xiàn)對于聲音的投資大概占到了總資金的三分之一，而對于視覺的投資則是聲音的兩倍多。受此啟發(fā)，音頻行業(yè)若想要借此東風(fēng)就需要從追求更大更響的聲音這一范疇跳脫開來從更復(fù)雜的維度考慮問題。

　　2017年2月我們推出了d&b Soundscape，這是一款運(yùn)行了En-Scene和En-Speace兩個(gè)軟件包的信號矩陣處理器。

　　d&b audiotechnik 已經(jīng)開始從盡可能多的感官維度去考慮音響系統(tǒng)的明天。我們在 2017 年2 月推出了d&b Soundscape，這是一款運(yùn)行了En-Scene 和En-Space 兩個(gè)軟件包的信號矩陣處理器。該矩陣提供了一個(gè)64x64 的輸入/ 輸出網(wǎng)絡(luò)，允許通過En-Space 將聲源定位在一個(gè)多維聲場中。

　　這套系統(tǒng)可以根據(jù)揚(yáng)聲器的放置位置不同讓聲音設(shè)計(jì)師構(gòu)建出能夠增強(qiáng)視覺效果的聲景，聲音系統(tǒng)在這里與環(huán)境完全融合。同樣，對于巨大聲幕的創(chuàng)建將得出一種新的藝術(shù)創(chuàng)作范式，而En-Space 軟件將允許設(shè)計(jì)師創(chuàng)造出能夠加強(qiáng)演出效果的新的音響空間。

　　在對悉尼歌劇院的早期設(shè)計(jì)做驗(yàn)證試驗(yàn)時(shí)人們發(fā)現(xiàn)，由于管弦樂隊(duì)的編制過于龐大，音樂家們無法完全落座在舞臺的樂池中，所以整個(gè)樂團(tuán)只好被安排到一個(gè)單獨(dú)的房間里演奏。通過一套完美的信號傳輸方案，人們從技術(shù)層面出發(fā)彌補(bǔ)了演出空間的不足，同時(shí)給現(xiàn)場觀眾和歌劇演員帶來了完美的現(xiàn)場感。現(xiàn)代音頻技術(shù)將具備更加快速的光纖傳輸技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)音頻、創(chuàng)新性信號處理技術(shù)和久經(jīng)考驗(yàn)的系統(tǒng)設(shè)計(jì)技術(shù)，持續(xù)的技術(shù)進(jìn)步將毫無疑問為人們的生活空間創(chuàng)造出更多的可能性。

　　想象一下，有一天我們會看見柏林愛樂樂團(tuán)在全球觀眾面前現(xiàn)場為某部電影配樂;眾多杰出的藝術(shù)家會被聚集在一起做現(xiàn)場表演;一些將藝術(shù)家、各種創(chuàng)意和觀眾聚集一堂為粉絲們制作互動式個(gè)性化內(nèi)容的新的活動形態(tài)被創(chuàng)造出來。

　　把聲音作為獨(dú)立聲源單獨(dú)定位的能力可以為聲音的設(shè)計(jì)和表演創(chuàng)造新的條件，這滿足了場地的靈活使用需求，為觀眾帶來了更多激動人心的體驗(yàn)，也為藝術(shù)家釋放了新的創(chuàng)造潛力。盡管工作流程和聲音處理系統(tǒng)層面的持續(xù)進(jìn)步能夠?yàn)槿藗兲峁└噙x擇，但是聲音的基本屬性以及聽覺在人類感知系統(tǒng)中所扮演的角色依舊。聲音是連接過去、現(xiàn)在和未來的重要橋梁，它以前被用來提示信息，現(xiàn)在用來啟發(fā)我們改變商業(yè)形態(tài)，未來將幫助人們獲得更好的娛樂互動。聲音的重要性事關(guān)確保藝術(shù)、創(chuàng)造力和想法依照最高級別的質(zhì)量和準(zhǔn)確性相互溝通。雖然d&b audiotechnik是一家音頻技術(shù)公司，但它只是我們將以下信念付諸實(shí)施的成果——通過聲音表達(dá)藝術(shù)和思考。對于卓越藝術(shù)的追求當(dāng)以優(yōu)異的技術(shù)而實(shí)現(xiàn)。